Un clip musical n’a pas besoin d’intrigue pour fonctionner. Il a besoin d’un univers visuel qui correspond à l’énergie de la chanson et d’une caméra qui bouge au rythme. Une image forte unique, répétée avec de petites variations, peut porter un refrain mieux qu’une douzaine de scènes sans lien.
Ce workflow utilise référence-à-vidéo, vous pouvez fournir une référence audio avec des images ou vidéos. L’audio guide l’ambiance et le tempo ; les images maintiennent la cohérence visuelle.
Dernière mise à jour: 2026-10-20
L’espace ci-dessous est préchargé avec le mode, le format et le prompt de départ pour cette page. Vous pouvez modifier tous les réglages avant de générer.
0 références d'image prêtes
0 références vidéo prêtes
Contrôles de génération
Ce sont les contrôles partagés entre les trois voies de workflow.
Utilise la voie plus rapide quand elle est disponible.
Inclure l'audio synchronisé lorsque le fournisseur le prend en charge.
Notifications de tâche
Pratique quand la file d'attente dure. Le choix pour cette tâche reste séparé de votre valeur par défaut future.
Nous envoyons le prompt, le lien de la tâche et un raccourci de téléchargement direct pour le premier résultat.
Enregistrez ce choix comme valeur par défaut pour activer la notification sur les nouvelles tâches.
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Décidez de trois éléments : le performeur ou sujet, l’environnement, et la lumière. Un chanteur sous la pluie néon, un danseur dans un entrepôt vide, ou un groupe silhouetté contre des lumières de scène sont des univers complets. Rédigez le prompt autour de ces trois points, puis ajoutez un mouvement de caméra adapté au tempo. Orbite lente pour une ballade, poussée à main levée pour un morceau plus rapide.
Le workflow actuel utilise l’audio pour l’atmosphère et le rythme ; ce n’est pas un outil de synchronisation labiale précise. Générez un clip qui semble juste avec la piste, puis montez-le au rythme dans votre éditeur. Pour une synchronisation labiale précise, prévoyez un workflow dédié à la capture de performance plutôt que de tout demander à un clip génératif court.
A singer silhouetted in neon rain, slow dolly orbit around the performer, reflections on wet pavement, hazy club lights pulsing with the beat, cinematic anamorphic lens, moody synthwave palette, realistic detail, consistent framing, no text, no watermark.
Replace the singer with your performer or a abstract subject. Keep the rain, the reflections, and the orbit; they create rhythm even before the clip is cut to the track.
La page ouvre l’espace en mode texte-à-vidéo, image-à-vidéo ou référence-à-vidéo. Ce choix détermine si le modèle part des mots, d’une image fixe ou d’un ensemble de références.
Le prompt chargé décrit un sujet, un mouvement de caméra, un éclairage et un style visuel. Remplacez le sujet et le décor par les vôtres, mais gardez la structure pour que le modèle ait une direction claire.
Générez un court clip, vérifiez le mouvement et la cohérence du sujet, puis ajustez une variable à la fois. Une fois le style stable, réutilisez le prompt avec de nouveaux sujets au lieu de repartir de zéro.
Vous n’avez pas besoin de lire un guide, ouvrir un autre onglet ou deviner quels contrôles sont importants. Le workflow est déjà configuré et le générateur est juste sous l’explication.
Un plan de 4 à 15 secondes suffit pour juger du mouvement, du cadrage et de la cohérence du sujet. Itérez d’abord sur un clip court, puis générez le plan final avec les réglages validés.
Les workflows texte, image et référence partagent l’historique des tâches et les commandes, vous pouvez passer d’un plan basé sur une image à un plan basé sur une référence sans apprendre un autre outil.
Réponses courtes sur le workflow, les entrées et ce à quoi s’attendre d’une première génération.
Vous pouvez fournir une URL de référence audio dans le workflow référence. Utilisez un audio dont vous détenez les droits, et vérifiez les conditions d’utilisation avant publication.
Ne comptez pas sur une synchronisation labiale précise. Traitez l’audio comme référence d’ambiance et de rythme, puis montez le clip au tempo. Pour des plans chantés en gros plan, un workflow performance dédié est plus sûr.
Les visuels forts et uniques fonctionnent le mieux : pluie néon, lumière de scène, crépuscule désertique, espaces industriels vides, ou silhouette en performance. Choisissez un univers et variez la caméra plutôt que de changer de lieu toutes les deux secondes.
Générez des clips courts et assemblez-les dans un éditeur. L’espace produit des plans de 4 à 15 secondes, suffisants pour construire une séquence en réutilisant le même univers visuel.
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Commencer à créerChargez le workflow référence, ajoutez votre audio et une image de performance forte, puis générez un clip qui correspond à la chanson avant de le monter au rythme.
